Певец должен каждый день искать голос,
распеваться так, как будто в первый раз слышит себя.
М. Баттистини

Удивительный музыкальный инструмент - человеческий голос. Каждый из нас владеет ими. Голоса у детей звучат так высоко, так нежно и чисто, к тому же дети любят петь, выступать на концертах. Это придает им уверенности, развивает эстетический и художественный вкус.

Речь, пение - это искусство, это область, которая требует лучшего инструмента для выполнения творческих задач. Для актера (как мы называем любого, кто выходит выступать перед аудиторией) этот инструмент-его тело и голос, который в результате большой работы должен быть безупречным и выразительным.

Уроки вокала активно развивают голос детей, расширяют его диапазон, улучшают подвижность, интонационную гибкость, цвет тембра. Если ребенок хочет научиться петь, важно, чтобы рядом с ним был учитель, который поможет раскрыть красоту музыки, позволит почувствовать ее, развит певческие навыки и музыкальные способности.

Целью создания данного методического пособия составление сборника упражнений для начинающих вокалистов из различных методик преподавания, их классификация по принципу преодоления различных вокальных трудностей.

Основной задачей:

1. сборника упражнений стало классификация вокальных упражнений из различных методик по принципу объединения
2. упражнений для решения определенной учебной задачи. А также более узкое подразделение упражнений по степени трудности (от простого - к сложному).

Это методическое пособие адаптировано и написано для педагогов дополнительного образования. Его применение возможно для занятий в организациях дополнительного образования. Так же работа будет полезна учащимся, которые решили заниматься вокалом с «нуля», при подготовке к поступлению в музыкальные учреждения. И людям, которые просто хотят научиться петь в короткие сроки. Это пособие написано доступным языком, где минимально применяются профессиональные термины. К работе прилагается видео материалы, где автор в доступной форме рассказывает об основах вокального мастерства, демонстрирует вокальные упражнения для развития и постановки голоса*, на примере своих учеников демонстрирует изложенный материал в этом пособии. Так же к учебному пособию прилагаются аудио материалы для выполнения упражнений самостоятельно в домашних условиях.

Авторские рисунки и видео не претендуют на шедевры художества и видео индустрии. Но наглядная форма изложения лучше осознается певцами. Ведь эмоциональные вокалисты имеют склонность к образному мышлению.

Особенности эстрадного вокала

Эстрадный вокал - эстрадное пение сочетает в себе множество песенных направлений, объединяет всю палитру вокального искусства. Эстрадный вокал, прежде всего, подразумевает пение с эстрады, но понятие эстрадного вокала, как правило, связывают с лёгкой и доступной к пониманию музыкой. В эстрадном вокале можно услышать и народные мотивы, и элементы джаза, это так же и авторская песня и элементы рок музыки. Эстрадный вокал отличается от академического вокала более открытым и более естественным звуком. Однако, певческие навыки, правильная позиция и опора* («*» - см. словарь терминов) звука так же необходимы в эстрадном вокале, как и в академическом.

Главное же отличие эстрадного вокала от академического и народного состоит в целях и задачах вокалиста. Дело в том, что академические и народные певцы всегда работают в рамках определенного канона или регламентированного звучания и для них отклоняться от нормы не принято. Задача эстрадного вокала заключается в другом - в поиске своего оригинального звука, своей собственной характерной, легко узнаваемой манеры поведения, а также сценического образа. Таким образом, основной спецификой эстрадного вокала являются поиск и формирование своего неповторимого, уникального голоса вокалиста.

Этот процесс во многом аналогичен тому, как эстрадные инструменталисты ищут «свой звук». Конечно, для того, чтобы добиться этой цели и найти свою оригинальную манеру пения, необходимо овладеть достаточно широким диапазоном* технических приемов. Так, к примеру, в эстрадном вокале, в отличие от народного и классического, имеет большое значение внятная дикция*, поскольку слова являются одной из значимых составляющих любой хорошей песни.

Также особенность эстрадного пения заключается в том, что в эстрадных песнях гораздо чаще можно встретить трудные для выпевания фразы, которые требуют от исполнителя быстрой смены дыхания.

В эстрадном вокале сочетается техника академического вокала и народного пения, а также ряд специфических приемов, характерных именно для эстрады. Иногда многие, кто только начинает постигать азы техники пения, невольно, а порой и сознательно, пытаются подражать любимым эстрадным исполнителям, слепо копируя их манеру пения. Как показывает практика, далеко не всем это идет на пользу в будущем. Здесь все индивидуально: для одних рождение красивого певческого голоса будет счастливой неожиданностью, а для других - результатом долгого и кропотливого труда.

В данной работе мы будем рассматривать основные и необходимые разделы во всех «школах пения», которые являются фундаментальными:

- Основы постановки дыхания

- Опора звука

- Вокальная дикция

- Диапазон. Сила, объем, яркость

- Стиль, манеры

Дыхание

Дыхание - это синоним жизни, через него мы обретаем единство тела и духа. Право быть реализуется с нашим первым вдохом. Право покинуть этот мир - с нашим последним выдохом. Дыхание - это источник жизни и присутствия. Жизнь начинается и заканчивается дыханием. Дыхание - это энергия, содержащая в своем потенциале все возможности, знания и силу. Дыхание - это тонкий механизм, посредством которого регулируются абсолютно все функции организма, обеспечивающий связь организма с внешней средой. Вдыхая, мы вбираем жизненную силу, энергию. Выдыхая - высвобождаем тело и душу. Делая паузу, вносим внимание и присутствие.

Нас с детства учат всему, как всё правильно делать: правильно питаться, разговаривать, думать, однако нас не учат правильно дышать. И мы не задумываемся над тем, как дышим. Ритм дыхания, продолжительность и глубина вдоха и выдоха, пауза во многом определяет физиологическое состояние нашего организма, а так же наше эмоциональное состояние. И эти незнания отражаются в образовании голоса, который непосредственно соединен с дыханием воедино. Дыхание позволяет нам реализовать функцию голоса, а благодаря голосу реализовать жизненную энергию, быть источником гармонии и средством её достижения, источником силы, создателем всего того, что мы можем представить в своих мыслях ибо, как говорили наши предки: "Слово - эхо мысли. Что ушам будет слышно, то и глазам будет видно".

Правильное дыхание

Человек может долгое время - недели и месяцы - обходиться без пищи, пару дней не пить воду, но без дыхания жизнь прекращается через несколько минут.

В подавляющем большинстве случаев все дышат, как придется, как получается само собой. Люди в жизни учатся практически всему - ходить, говорить, читать, водить автомобиль. Правильному дыханию учатся немногие. О том, что существует правильное дыхание, обычно вспоминают, когда, «садится» голос, «пересыхает» во рту или не хватает воздуха закончить речевую фразу.

Дыхание - это основа звучания голоса. Редкий голос хорошо звучит без опоры на правильное дыхание. Проследим процесс дыхания в организме.

При вдохе воздух поступает в гортань и дыхательное горло, затем в бронхи, их разветвления и в легочные пузырьки, которых больше в нижней части легких. Легкие обогащаются кислородом, а при выдохе освобождаются от углекислоты и других газообразных продуктов распада. Легкие заполняют почти всю грудную клетку. Внизу легкие опираются на диафрагму.

Диафрагма - мускульная перегородка, отделяющая грудную область от брюшной. Она имеет куполообразную форму. При вдохе диафрагма сокращается, прогибается, теряет свою выгнутую кверху, куполообразную форму.

Во время речи к физиологической функции дыхания присоединяется голосовая, поэтому оно называется фонационным (phone – «звук» греч.). По команде головного мозга голосовые связки смыкаются, превращаются в преграду на пути выдыхаемого воздуха. Проходящий воздух заставляет вибрировать связки и образуется звук.

Постановка голоса начинается с развития правильного дыхания, а именно с развития правильного вдоха и правильного выдоха. Вдох должен быть бесшумным, коротким и быстрым, а выдох - экономным и плавным. Без тренировок управлять своим дыхательным аппаратом трудно.

Техника речи, вокальная дикция

Многие люди в немалой степени обязаны своим успехом именно голосу. Он важен так же, как важны внешность, манеры, текст выступления. Человеческий голос - могущественный инструмент. Хорошо поставленный, уверенный голос является сильным средством воздействия. Голос может привлечь слушателей на вашу сторону, убедить, завоевать доверие. Всегда следует помнить, что люди ожидают - и вполне заслуживают - услышать приятный, красивый голос. Когда другим нравится ваш голос, они быстрее прислушиваются к вам!

Эстрадному исполнителю особенно важно иметь красивую, правильно поставленную речь и четкую дикцию. Ведь именно популярные эстрадные песни слушает большинство людей.

Вокальная фонетика: гласные и согласные в пении

Усвоенные лучшими певцами фонационные* навыки дают им возможность в нужной мере осуществить требование cantare come parlare (петь, как говорить), выдвигавшееся лучшими представителями итальянской школы пения эпохи ее расцвета, как обязательное для художественного пения. Это требование и является основным правилом эстрадного вокала! «Пою, как говорю».

Нередко при длительном протягивании гласных они несколько раз меняются, поочередно переходят одна в другую, например, из а в о и обратно, - в таком случае вместо мой слышится мо-аи, слово мама звучит как мо-а-мо-а и т. д. При недостаточной четкости произнесения гласных обычно невозможно разобрать в пении большинства слов даже при удовлетворительном артикулировании согласных. Так что становится прямо непонятным, на каком языке поет певец.

Наряду с вялым артикулированием и искажением гласных, наблюдается еще засорение гласных всякого рода антихудожественными оттенками. Например, так называемый «небный», «щечный», «гландовый», «носовой», а иногда и «горловой» оттенок звука являются не чем иным, как прямым или косвенным следствием того или иного дефекта в формировании вокальных гласных. Как это будет видно из дальнейшего, даже такие свойства певческого звука, как звучание «высокое», «близкое», «в маске», звук «собранный», «выдвинутый» или, наоборот, «низкое», «далекое» звучание, звук «затылочный», «опрокинутый» и т. д., - зависят если не всецело, то уже во всяком случае преимущественно от степени умения артикулировать вокальные гласные.

В результате неправильного формирования гласных пение обычно кажется неестественным, а самое звучание голоса певца, даже при наличии у него хорошего природного голосового материала и при правильной работе гортани и дыхательного аппарата, в большинстве случаев все же становится малоудовлетворительным.

Диапазон. Развитие силы, объема и яркости.

Слово диапазон (dia pason) греческого происхождения и означает «через все», то есть - в музыке - через все звуки. Под музыкальным диапазоном понимается расстояние от самого низкого звука, который может издать инструмент или голос, до самого высокого. Оратор, который хочет быть убедительным, говорит медленно и в низкой тональности. Но он должен оставаться в рамках естественного диапазона своего голоса, иначе он будет казаться неискренним.

Голос представляет собой функцию организма и, как функция, обладает определенными свойствами. Любая функция, в том числе и наш голос, имеет свою «область значений», в приложении к голосу этой областью значений являются интенсивность звуковой волны (громкость) и высотный диапазон – область частотных колебаний, которые создаются нашими голосовыми складками. Пусть вас не смущает такой «математический» подход, я не собираюсь переходить на формулы. Пока, не говоря о громкости, посмотрим на диапазон.

Я думаю, любой человек знает, что существуют самый низкий, располагающийся на грани шепота, и самый высокий, достигающий «визга» звук, которые и представляют собой границы нашего полного диапазона. Интерес представляет не столько точное определение этих звуков, сколько зависимости, особенности, существующие в диапазоне голоса каждого человека, то есть внутри этих границ.

Стиль, манера исполнения

Современный эстрадный вокал использует в основном полуприкрытую манеру вокала. При полуприкрытом пении положение губ близко к разговорному, но с приподнятым мягким небом. При таком пении увеличивается объем ротоглоточной полости и достигается полутораоктавный диапазон голоса уже не в чистом грудном, а в смешанном звучании

Эстрадный вокал отличается от академического и народного вокала главным образом целями и задачами вокалиста. Академические и народные певцы работают в рамках канона, регламентированного звучания, для них отклоняться от нормы не принято. Задача эстрадного исполнителя – поиск своего собственного звука, своей оригинальной, характерной, легко узнаваемой манеры пения и сценического образа.

Эстрадный вокал, в отличие от академического и народного, требует внятной дикции, поскольку слова являются одной из значимых составляющих хорошей песни. По той же причине, в эстрадных песнях гораздо чаще встречаются трудные для выпевания фразы, требующие быстрой смены дыхания, в то время как в академических и народных песнях, зачастую, текст в большей степени адаптируется под музыку.

Заключение

Современная эстрадная музыка очень разнообразна и востребована, поэтому уроки эстрадного вокала имеют такой большой интерес. Одной из важнейших задач данного предмета является не только обучение детей профессиональным творческим навыкам, но и развитие их творческих способностей, возможностей воспринимать музыку во всём богатстве её форм и жанров.

Установлено, что в процессе певческой деятельности успешно формируются весь комплекс музыкальных способностей, эмоциональная отзывчивость на музыку, обогащаются переживания ребенка. Кроме того решаются воспитательные задачи, связанные с формированием личности ученика. Современной наукой доказано, что дети, занимающиеся певческой деятельностью, более отзывчивы, эмоциональны, восприимчивы и общительны.

Главное - не забывать о том, что основная цель обучения - это воспитание любви к музыке, к творчеству, стимулирование навыков и вырабатывание хорошего музыкального вкуса.

Используемая литература

1. Поляков А. Методика преподавания эстрадно-джазового пения: Экспресс-курс / РАМ им. Гнесиных. – М., 2008
2. Данилова Ю.А. «Работа над певческим дыханием в хоровом пении» Методическое сообщение. Журнал «Педагогический мир», 2011 М.
3. Лазарев «Здравствуй» Программа формирования здоровья детей дошкольного возраста часть 3,
4. «Чудо-нос».- В. 2010
5. Н.НЛавров. «Дыхание по Стрельниковой». Р-Д. «Феникс»,2004

Скачать файл